Отчет.

Жили-были деньги у Лёли в кошельке. Тут и сказке конец. Начинается суровая правда. Куртка, белье (наконец-то!). И под финал - зашла за оплаченным ранее диском Хворостовского. Этот-то я оплатила, но не учла, что ко мне придет светлая идея (каждый раз я это не учитываю!), купить "Княза Игоря" или "Трубадура". Бородина не было. Купила Верди, "Трубадура". Так он же зараза на двух дисках оказался (да, кто бы мог подумать!), то бишь 180 рэ. Тут стало жить легче, потому что могла теперь противостоть почти любому соблазну (с оставшимися в кошельке 80 рублями). Хороший день. Надо как-то его достойно завершить.

@музыка: Il Trovatore

@настроение: пока хорошее...

---

Путивль. Этот великолепный храм послужил "моделью" Рериху, когда он писал декорации для оперы Бородина "Князь Игорь". Красиво...

---

Алеко

С.В. Рахманинов

Опера в одном действии



Либретто по поэме А. С. Пушкина "Цыганы" составлено Вл. И.Немировичем-Данченко.



Действующие лица



Алеко (баритон)

Молодой цыган (тенор)

Старик (отец Земфиры) (бас)

Земфира (сопрано)

Старая цыганка (контральтo)

Цыгане



На берегу реки раскинул свои шатры табор цыган. Тихо напевая,они готовятся к ночлегу. Старый цыган, отец красавицы Земфиры, вспоминает молодость и свою любовь, причинившую ему немало страданий. Совсем недолго его любила Мариула, через год ушла она с другим табором, бросив мужа и маленькую дочь. Рассказ старика вызывает бурный отклик у Алеко. Он не простил бы измены и поэтому не может понять, почему старик не стал мстить неверной жене и ее возлюбленному. Если он найдет врага даже спящим над бездной моря, он столкнет его в бездну! Речи Алеко глубоко чужды и неприятны Земфире, еще недавно любившей его. Теперь этот человек, пришедший к ним из другого мира, враждебен ей, его жестокость непонятна, любовь - постыла. Земфира не скрывает вспыхнувшей страсти к молодому цыгану. Качая люльку, она напевает песню о старом, ревнивом, нелюбимом муже. "Я песню про тебя пою",- говорит она Алеко. Наступает ночь, и Земфира уходит на свидание. Оставшись один, Алеко погружается в горькое, мучительное раздумье. С болью вспоминает он об ушедшем счастье. Мысль об измене Земфиры приводит его в отчаяние. Только под утро возвращаются Земфира и молодой цыган. Навстречу им выходит Алеко. В последний раз молит он Земфиру о любви, напоминает, что ради ее любви обрек себя на добровольное изгнание из общества, в котором он родился и вырос. Но Земфира непреклонна. Мольбы Алеко сменяются угрозами. Охваченный гневом, он закалывает молодого цыгана. Оплакивая смерть возлюбленного, Земфира проклинает злодейство Алеко. Алеко убивает и Земфиру. На шум сходятся цыгане. Им, ненавидящим казни и убийства, непонятен жестокий поступок Алеко. "Мы дики, нет у нас законов, мы не терзаем, не казним, не нужно крови нам и стонов, но жить с убийцей не хотим", - говорит отец Земфиры. Цыгане уходят, оставляя Алеко, одинокого, охваченного безысходной тоской.

---

---

Князь Игорь

Александр Бородин (1833-1887)

Опера в 4-х действиях с прологом.

Либретто композитора.

Действующие лица:

Игорь Святославич, князь Северский (баритон)

Ярославна, его жена во втором браке (сопрано)

Владимир Игоревич, его сын от первого брака (тенор)

Владимир Ярославич, князь Галицкий, брат Ярославны (высокий бас)

Половецкие ханы:

Кончак (бас)

Гзак (бас)

Кончаковна, дочь хана Кончака (контральто)

Овлур, крещёный половчанин (тенор)

Гудочники:

Скула (бас)

Ерошка (тенор)

Русские князья, бояре, ратники, няня Ярославны, народ, половецкие ханы,

Невольницы, подруги Кончаковны.



Действие происходит в Путивле и в половецком стане в 1185 году.



Краткое содержание

Увертюра

Пролог

Площадь в городе Путивле.

Князь Игорь с дружиной стоит лагерем в Путивле. Народ громко славит Игоря и его сына Владимира. Должен начаться поход против вражеских орд половцев. Выступление дружины сопровождает праздничная толчея. Неожиданно начинается солнечное затмение. Народ и Ярославна, жена Игоря, видят в этом плохое предзнаменование и просят Игоря остаться дома. Ему не следует идти на врага в одиночку, без союза со всеми русскими князьями. Но честолюбивый князь не обращает внимания на Божье знамение. Двое из его людей, Скула и Ерошка, бояться смерти на поле битвы: они прячутся. Игорь прощается. Он передаёт Ярославне власть в Путивле и просит брата жены, Владимира Галицкого, о помощи Ярославне. Галицкий заверяет Игоря в своей верности и преданности. Войска выступают в поход.

Первое действие

Первая картина

Двор князя Галицкого.

В отсутствии князя Игоря Галицкий празднует, приглашает гостей, поит и кормит их. Гудошники Скула и Ерошка славят князя Галицкого как своего господина. Галицкий, гордый от похвал пьяной толпы, мечтает стать князем Путивля. Он хочет сослать сестру в монастырь. Во двор вбегают девушки и требуют освободить похищенную Галицким подругу. Похититель бранит их и прогоняет прочь. Если княгиня Ярославна узнает о бесчинствах князя, гости готовы оказать помощь негодяю. Скула и Ерошка подстрекают к мятежу против Ярославны. Они хотят видеть Галицкого князем Путивля вместо Игоря.

Вторая картина.

Терем Ярославны.

От Игоря нет ни каких вестей. Ярославну томят мрачные мысли о далёком любимом и его судьбе. Девушки просят помощи у Ярославны, молят её защитить похищенную подругу. Они со страхом называют имя похитителя, поскольку он родной брат княгини. Галицкий прогоняет девушек, держится с сестрой вызывающе и требует княжеского престола. Бояре приносят Ярославне весть, что князь Игорь в плену, а русская рать разбита. Кто же защитит теперь город от врагов? Набатный колокол извещает о нападении половцев.



Второе действие

Половецкий стан.

Хор половецких девушек. Вечерняя прохлада располагает к песням и пляскам. Кончаковна, дочь могущественного хана Кончака, любит Владимира, сына врага. Половецкие девушки песнями и плясками развлекают русских пленников. День близится к концу. Слышна только песня половецких стражников. Владимир тоже любит Кончаковну и стремится к близости к ней. Дети враждебных народов объясняются в любви. В раздумье появляется князь Игорь. Его душа страдает, поскольку он в ответе за неудачный поход. Он также переживает за оставшуюся беззащитной Родину. Он стремится на свободу, к любимой жене. Ярославна тайно посылает к Игорю крещённого половчанина. Он, Овлур, должен помочь Игорю сбежать из плена. Кончак обращается и Игорем как с гостем. Ему разрешено свободно передвигаться по лагерю, однако он должен был дать слово, что не бежит из плена. Игорь не может бесчестно нарушить данное обещание. Могущественный князь Кончак предлагает Игорю возобновить прежнее братство по оружию. Вместе они могут быть непобедимы, могут иметь богатую добычу, покорить целые народы. Игорь отклоняет предложение. Для того, чтобы всё же уговорить русского князя и продемонстрировать ему прелести половецкой жизни, хан приказывает девушкам петь и танцевать.



Действие третье

Половецкий стан

Отряды жестокого хана Гзака возвращаются из грабительского похода на русские земли. Хан Кончак приветствует победоносную рать. Он приказывает строго стеречь новых пленников. На этот день намечено большое празднество. Завтра должны быть обсуждены планы новых набегов. Игорь переживает несчастье своей Родины, страдания русских пленных, которые советуют ему бежать и привести подмогу. Половцы угрожают русским. Половецкая стража празднует победу над русскими. Стражники пьют, пляшут и постепенно засыпают. Игорь осознаёт что половцы используют его поражение и его Родине грозит разорение. Он решает бежать и принимает помощь Овлура. Владимир колеблется последовать за отцом. Кончаковна предлагает ему вместе бежать или вместе остаться. Владимир не может решится: с одной стороны отец, с другой – любимая. Побег князя обнаружен, его преследуют. Владимиру грозит смерть. Но Кончак щадит его, предполагая укрепить свою власть браком своей дочери с русским княжичем.



Действие четвёртое

Разрушенный город Путивль

Ярославна оплакивает судьбу Игоря. Печально звучит песня жителей Путивля. Ярославна замечает скачущих вдали всадников. Игорь и Овлур благополучно достигли Родины. Настал конец разлуке. Знамя Игоря снова украшает город. Скула и Ерошка, не зная о возвращении князя Игоря, глумятся над ним. Но тут они видят, что знамя Игоря снова над Путивлем. Быстро сообразив, они звонят в колокола, кличут народ и сообщают о возвращении князя Игоря. Хитро отрицают они свое участие в поступках Галицкого, и народ великодушен в своей радости. Все собираются, чтобы приветствовать князя, от которого ждут защиты и спасения.



Музыка

«Князь Игорь» - народно-эпическая поэма. Сам композитор указывал на её близость к глинкинскому «Руслану». Эпический склад проявляется в богатырских музыкальных образах, а масштабности форм, в неторопливом, как в былинах, течении действия.

В большой увертюре, основанной на мелодиях оперы, противопоставлены образы русских и половцев. Средний эпизод рисует картину ожесточённой битвы.

Могучий хор пролога «Солнцу красному слава» (на подлинный текст из «Слова») сродни суровым, величественно-строгим напевам древних эпических песен. Этим хором обрамлена зловещая картина солнечного затмения и речитативная сцена, в которой обрисованы испуганные бояре, встревоженная, любящая Ярославна, грубоватый Галицкий и мужественно-непреклонный Игорь.

Музыка первой картины первого акта своим бесшабашным, разгульным характером резко контрастирует настроениям пролога. Песня Галицкого «Только б мне дождаться чести» напоминает залихватскую пляску.

Во второй картине рельефно очерчен образ обаятельно женственной, но волевой Ярославны. В ариозо «Не мало времени прошло» выражена её тоска и тревожные предчувствия; целомудренно-сдержанная, строгая по характеру музыка постепенно приобретает страстно-взволнованный характер. Далее действие драматизируется, достигая наибольшей напряжённости в сцене Ярославны с боярами.

Второй акт посвящён картинам жизни половецкого стана. В каватине Кончаковны «Меркнет свет дневной» слышатся любовные призывы, страстное томление. Поэзией юношеской любви, очарованием южной звездной ночи овеяна каватина Владимира Игоревича «Медленно день угасал». Ария Игоря «Ни сна, не отдыха» - многогранный портрет главного героя: здесь запечатлены и горестные думы о судьбах родины, и страстная жажда свободы, и любовь к Ярославне. Властным, жестоким и великодушным предстаёт хан Кончак в арии «Здоров ли, князь?». Акт завершается ослепительно красочными сценами половецких плясок, сопровождаемых хором. Контрастно чередуется плавная женская пляска, необузданная, исполненная стихийной силы мужская и стремительная, лёгкая пляска мальчиков. Постепенно все группы вовлекаются в буйно-темпераментный вихревой танец.

В третьем акте в изображении половцев на первый план выступают воинственность и жестокость, воплощённые в хоровых и оркестровых эпизодах.

В четвёртом акте музыка развивается от скорби к всеобщему ликованию. Глубокая, неизбывная печаль слышится в ариозо Ярославны «Ах, плачу я», близком народным причитаниям. Ариозо выливается в народный плач – хор поселян «Ох, не буйный ветер завывал», который звучит как подлинная русская протяжная песня. Празднично-торжествен финальный хор «Знать, Господь мольбы услышал».

---

Я люблю узнавать что-нибудь новое. Искать об этом информацию, читать статьи и рассказывать об этом окружающим. Иногда им, бедным, все это, что для меня представляет интерес, кажется ненужным и, как это говорится, "не в тему". Постепенно я снизила пыл по привлечению окружающих к своим интересам. Но! Чем хороши дневники, так это тем, что этот "колхоз - дело добровольное". Хочешь читай, не хочешь - пролистай или вообще выйди из дневника. А я буду узнавать новое и делиться с теми, кому интересно. А кто-то может быть сам заинтересуется тем, о чем я расскажу. Фу, какие банальные вещи наговорила!

В последнее время, по причине моей любови к Дмитрию Хворостовскому, я заинтересовалась оперой. Читаю на сайтах сюжеты, истории создания. Вот теперь и диск слушаю с ариями из русских опер в исполнении... ну, вы знаете кого. И планы у меня появились Хочу найти диски с операми "Князь Игорь" и "Трубадур". Это конечно не проблема. Но в связи с субъективными причинами, хочется мне, чтобы графа ди Луну и князя Игоря исполнял Хворостовский. Мдя, клиника

@музыка: "С ума нейдет красавица" (Царская невеста)

@настроение: хорошо))

---

Попробовала отпринтскринить, как мне Brune посоветовала)

---

Трубадур

Джузеппе Верди



ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА

Граф ди Луна, молодой арагонский аристократ (баритон)

Леонора, герцогиня, фрейлина принцессы Арагонской (сопрано)

Азученна, бискайская цыганка (меццо-сопрано)

Манрико, трубадур, полководец у принца Бискайского (тенор)

Феррандо, приближенный графа (бас)

Инес, наперсница Леоноры (сопрано)

Руис (Рюиц), друг и сослуживец Манрико (тенор)

Старый цыган (бас)

Гонец (тенор)

Подруги Леоноры, приближённые графа, монахи, воины, цыгане



Действие происходит в Бискайе и Арагоне (Испания) в XV в.





СЮЖЕТ



Феррандо, приближенный графа ди Луна, рассказывает о трагических событиях, которые произошли много лет назад. У старого графа было два маленьких сына. Однажды утром у постели младшего появилась страшная цыганка. С той поры мальчик стал чахнуть: ведьма навела на него порчу. Ее схватили и сожгли на костре, но дочь цыганки отомстила графу: она украла малютку, и больше ни кто его не видел. Лишь на том месте, где сожгли ведьму, нашли обгоревшие кости ребенка. Старый граф прожил не долго. Не веря в смерть младшего сына, он взял клятву со старшего – нынешнего графа ди Луна, что тот не прекратит поисков пропавшего брата. Но поиски оказались напрасными. Воины в смятении: в полночь дух сожженной ведьмы блуждает в окрестностях замка, принимая различные обличья. Раздаётся отдалённый звон колокола – бьёт полночь. Охваченные суеверным ужасом, воины разбегаются.

В радостном волнении ждет Леонора трубадура Манрико. Она рассказывает Инес о первой встрече с ним на рыцарском турнире. С тех пор она долго не видела трубадура – их разлучила война. Напрасно Инес предостерегает Леонору – сердце ее навеки отдано Манрико. Появляется граф ди Луна. Он бросается к балкону Леоноры, но песня трубадура заставляет его остановиться. Леонора спешит к Манрико. Между соперниками вспыхивает ссора; Леонора умоляет графа пощадить Манрико, но тот, терзаемый ревностью, обнажает меч.

Цыганский табор в горах Бискайи. Рассвет. Цыгане с песнями принимаются за работу. Лишь Азученна мрачна. Оставшись наедине с Манрико, она рассказывает, как ее мать была сожжена по приказанию старого графа ди Луна. Тогда Азученна, украв у графа сына, решила бросить его в тот же костер, но, обезумев от горя, совершила страшную ошибку – сожгла собственного ребёнка. Манрико поражен услышанным – значит он не сын Азученны? Цыганка успокаивает его, напоминая о своей любви. Пусть Манрико отомстит за неё и не пощадит графа ди Луна, как он сделал это на недавнем поединке. Трубадур и сам не может объяснить внезапно вспыхнувшего сострадания: он уже готовился нанести поверженному графу последний удар, как вдруг какой-то тайный голос остановил его. Но теперь он будет беспощаден. Гонец передаёт Манрико послание его друга Руиса: Леонора, получив ложное известие о смерти Манрико, решила постричься в монахини. Напрасно Азученна удерживает сына – он не в силах жить без Леоноры.

Думая, что трубадур убит, граф ди Луна готовится похитить Леонору из монастыря – теперь уже ни кто не встанет между ними. Леонора ласково прощается с Инес; она не скорбит о своей судьбе: лучше монастырь, чем жизнь без Манрико. Вместе с монахинями она отправляется к алтарю. Внезапно путь им преграждает граф ди Луна с приближёнными: вместо монастыря Леонора пойдет с ним под венец. Появление Манрико поражает всех. Граф в гневе – его враг воскрес из мертвых. Леонора не может поверить счастливому избавлению. Подоспевший Руис с воинами заставляет приближённых графа отступить.

Лагерь графа ди Луна. Солдаты готовятся к осаде замка, в котором укрылись Леонора и Манрико. Граф, мучимый ревностью, надеется вновь разлучить их. Солдаты приводят связанную Азученну – ее схватили как шпионку. Феррандо узнает в ней цыганку, похитившую когда-то маленького брата графа ди Луна. В отчаянии Азученна зовёт Манрико. Злобная радость графа безгранична: он не только отомстит за брата, но и казнит мать своего злейшего врага.

Долгожданный миг бракосочетания Леоноры и Манрико омрачен тревогой: замок окружён врагами, предстоит жестокий бой. Опасности не страшат Манрико; любовь Леоноры удесятеряет его силы. Взволнованный Руис сообщает, что Азученна попала в руки графа ди Луна и ей грозит костер. Манрико полон решимости спасти мать; его призыв вдохновляет воинов на схватку.

В тюремной башне томиться трубадур. Леонора готова любой ценой спасти возлюбленного. В отчаянии она умоляет графа освободить Манрико, но ее мольбы лишь усиливают его злобу и ревность. Наконец Леонора решается на последнее средство: клянется, что станет женой графа, зная, что смерть освободит ее от данного обета. Пока граф отдает приказ тюремной страже, Леонора выпивает в перстне яд. Радость переполняет душу девушки – теперь Манрико спасён.

В мрачной темнице Манрико и Азученна ждут смерти. Страдания надломили цыганку; ее мучат страшные видения, чудится костер, на котором сожгли мать. Нежная заботливость Манрико успокаивает её; засыпая, она грезит о родных горах, о прежней безмятежной жизни. Входит Леонора. Она принесла Манрико свободу: двери темницы для него открыты, но она не может бежать с ним. Страстно упрекает Манрико возлюбленную – она забыла свои клятвы. Свобода, купленная такой ценой, ему не нужна. Лишь когда яд начинает действовать, Манрико узнаёт о героическом самопожертвовании Леоноры. Вошедший граф убеждается в тщетности своих надежд. Он приказывает казнить Манрико. Проснувшаяся Азученна в ужасе останавливает графа, но поздно – казнь свершилась. Тогда цыганка открывает графу страшную правду: он убил родного брата. Теперь ее мать отомщена.



МУЗЫКА



«Трубадур» - драма сильных, романтически приподнятых характеров, воплощенная в острых конфликтах, трагических столкновениях. При этом композитор большое внимание уделял показу жизненного фона разворачивающихся событий. Колоритные образы цыган, монахов, солдат, очерченные в рельефных, запоминающихся хорах, придали опере разнообразие. Музыка «Трубадура» богата красивыми, свободно льющимися мелодиями, близкими народным напевам. Не случайно многие из них стали в Италии широко известными и любимыми народом революционными песнями.

I акт – «Дуэль». 1-я картина играет роль пролога, передавая мрачную атмосферу средневекового замка, предвосхищая последующие кровавые события. В центре картины – каватина Феррандо с хором «Два у графа сыночка милых было», которая начинается в спокойно-повествовательной манере, но все более насыщается тревожным чувством, взволнованной порывистостью. 2-я картина открывается светлой, безмятежной каватиной Леоноры «Полна роскошной прелести, ночь тихая стояла»; красивая, задумчивая мелодия сменяется жизнерадостными танцевальными мотивами, украшенными колоратурами. Романс Манрико «Вечно один с тоскою» раскрывает лирические черты образа; арфа в оркестре подражает звучанию лютни, на которой импровизирует влюбленный трубадур. В терцете маршеобразная, воинственная музыкальная тема графа ди Луна сопоставляется с напевной мелодией Леоноры и Манрико.

II акт – «Цыганка» - также включает две картины. В первой хор цыган «Видишь, на небе заря заиграла» рисует мир вольнолюбивых людей; плавная мелодия переходит в бодрый, энергичный марш, сопровождаемый звонкими ударами молота о наковальню. В этом обрамлении печально звучит песня Азученны «Пламя, взвиваясь, все озаряет»; ее страстный напев появляется в опере неоднократно. За песней следует скорбный, трагический рассказ Азученны «В оковах в огонь с проклятьем». В дуете с Азученной образ Манрико приобретает новые черты – в его партии появляются призывные, героические мелодии. В начале 2-й картины – большая ария графа ди Луна «Взор ее приветный, ясный». Центральный эпизод финала – развернутый ансамбль с хором, который передаёт оцепенение героев, поражённых неожиданной встречей.

III акт – «Сны цыганки». В 1-й картине царит воинственное оживление; энергичные возгласы хора солдат, блестящие фанфары приводят к маршевой мелодии «Вот нас сзывает труба полковая». В терцете Азученны, графа и Феррандо господствует мелодия Азученны. Ее грустная песня «В страшной бедности жила я» передает нежную любовь к сыну, а героический напев «Зачем вы так безжалостны» - ненависть и гордое презрение к врагам. В центре 2-й картины – образ Манрико. Его ария «Когда пред алтарем ты покланялась моей быть вечно» отмечена красотой и благородством мелодии. Знаменитая кабалетта «Нет, не удастся дерзким злодеям», подхватываемая мужским хором, насыщена могучей волей, героическим порывом.

IV акт – «Казнь». В 1-й картине главное место занимает характеристика Леоноры. Её ария «Вздохи любви и печали» перерастает в большую драматическую сцену; проникновенная, полная страстного чувства мелодия сочетается со зловещей заупокойной молитвой (хор монахов) и восторженной песней Манрико, доносящимися из за кулис. Дуэт Леоноры и графа ди Луны основан на столкновении контрастных музыкальных образов – стремительной, полетной темой героини и упорно непреклонных реплик графа; второй эпизод дуэта («Спасен! Спасен, свободен он!» проникнут восторженным ликованием: блестящие, легкие колоратуры Леоноры переплетаются с радостными восклицаниями ди Луна. Этой ликующей музыке противостоит мрачное начало последней картины оперы. Дуэттино Азученны и Манрико передает смену горестных настроений; в оркестре звучат мотивы первой песни Азученны, рисуя жуткие видения казни; тихой печалью пронизано напевное обращение цыганки к сыну «Да, я устала, ослабли силы»; ее мечты воплощены в безыскусной мелодии, близкой колыбельной. Краткое успокоение нарушает появление Леоноры – возникает взволнованный ансамбль; гневной речи Манрико отвечают умоляющие фразы Леоноры, с ними сплетается просветленная песня Азученны «В милые горы мы возвратимся», грезящей о вольных просторах.

Опера заканчивается импульсивным с торжествующей ненавистью страшное признание Азученны «Он был твоим братом». Под звуки трагических аккордов оркестра занавес падает.

А это граф ди Луна (Дмитрий Хворостовский, баритон)

---

Money, money. money...

Как мало надо женщине для поднятия настроения) Был сегодня у меня клиент щедрый (но, но! вы чего там подумали? слайды я ему в Powerpoint'е делала), заплатил мне вместо 800 р. ажно 2000!!! И еще дал две карточки на телефон (по 100 руб.) "Это", - говорит, - "чтобы я всегда мог вам позвонить!"

Вот пойду завтра покупать маме подарок, зайду за диском Хворостовского (скорейбызавтраблиннедотерплю!!!) и куплю еще чего-нибудь из музыки любименькой))

Хотели на работе маме машинку стиральную подарить по-секрету. ЧТобы честь по чести был сюрприз. Типа, приходит она в кабинет, а там... Ой! Батюшки! Это мне?!?! Уряяя! ... Так нет. Директор проболтался. Спросил ее: а зачем вам, Наталь Иванна, машинка с отжимом? Мама говорит: какая машинка? с каким отжимом?.. Завтра за трапезой праздничной будет болтун предан анафеме))

Faolchu предлагала папе подарить мамульке (гы-гы!) унитаз! Уж очень насущная у них там тема: поменять сантехнику в туалете! Папа отказался почему-то...

@музыка: Все он же...

@настроение: светлое и романтическое

---

Его феномен.

Артистическая слава, да еще всемирная, - дама очень избирательная, но справедливая. Она ценит природный дар, но быстро отворачивается от вундеркиндов, остановившихся в творческом развитии. Долгое время слава может осенять лишь того, кто постоянно шлифует мастерство, беспрестанно учится, овладевает культурой - общей и профессиональной - и стремится всю жизнь не столько изумить и восхитить публику, но найти тончайшие нюансы и краски для воплощения образа. И если артист постоянно эти нюансы открывает, если его дар становится инструментом постижения мира, человеческих чувствований, то всеобщее восхищение артистом не ослабевает.

Полтора десятилетия - с конца восьмидесятых годов - растет, не убывая, слава певца Дмитрия Хворостовского, который родился, рос, учился в Красноярске. Для многих столичных слушателей, критиков феномен Хворостовского представляется весьма загадочным, с налетом экзотики: надо же, "из глубины сибирских руд", с берегов далекого Енисея, из красноярской глуши и какой удивительно тонкий музыкант, а главное, вполне сложившийся мастер, владеющий всем арсеналом вокально-артистических средств!

Продолжение здесь

---

Досье...

Дмитрий Хворостовский (баритон) - народный артист России (1995), заслуженный артист РФ (1990), лауреат Государственной премии (1991), лауреат премии Профсоюзов в области художественного творчества (1991).

Дмитрий Хворостовский стал известен всему миру после триумфальной победы на телевизионном конкурсе ВВС "Певец мира" в Кардиффе (1989, Великобритания), где был удостоен титула "Лучший голос" и получил единственный приз. В том же году состоялся легендарный дебют Хворостовского в престижном лондонском Wigmore Hall, отмеченный "Times" крылатой фразой: "Пришел, спел, победил!". В настоящее время певец с семьей (супругой Флоранс и двумя детьми) живет в Лондоне.

Дмитрий Хворостовский родился в 1962 г. в Красноярске, образование получил в Красноярском педагогическом училище им. А.М.Горького и Красноярском институте искусств. В 1985-1990 гг. работал в Красноярском государственном театре оперы и балета. В 1987 г. завоевал 1-ю премию на Всесоюзном конкурсе певцов им. М.И.Глинки, в 1988 г. - Гран-при на Международном конкурсе певцов в Тулузе (Франция).

После дебютов в Лондоне и Нью-Йорке (Alice Tully Hall, 1990) Дмитрий становится одним из самых востребованных баритонов во всем мире. Он постоянно выступает в лучших оперных театрах, в том числе Royal Opera House Covent Garden (Лондон), Bayerische Staatsoper (Мюнхен), La Fenice (Венеция), Deutsche Staatsoper (Берлин), La Scala (Милан), Wiener Staatsoper (Вена), Colon (Буэнос-Айрес), Metropolitan Opera (Нью-Йорк), Chatelet (Париж), Мариинском театре (Санкт-Петербург), в престижных концертных залах - таких, как Queen’s Hall (Эдинбург), Carnegie Hall и Avery Fisher Hall (Нью-Йорк), Большой зал Московской консерватории, Большой зал Санкт-Петербургской филармонии, Musikverein (Вена) и др. Дмитрий по сей день остается желанным гостем-участником крупнейших музыкальных фестивалей в Зальцбурге, Праге ("Пражская весна", Санкт-Петербурге ("Звезды белых ночей" и др.



В репертуаре Дмитрия Хворостовского - более 30 ведущих оперных партий, в том числе Онегин ("Евгений Онегин" Чайковского), Елецкий ("Пиковая дама" Чайковского), Грязной ("Царская невеста" Римского-Корсакова), Жермон ("Травиата" Верди), Граф ди Луна ("Трубадур" Верди), Риголетто ("Риголетто" Верди), Рикардо ("Пуритане" Беллини), Сильвио ("Паяцы" Леонкавалло), Дон Жуан и Лепорелло ("Дон Жуан" Моцарта), Фигаро ("Севильский цирюльник" Россини), Валентин ("Фауст" Гуно) и др.

Не меньшее внимание певец уделяет и камерной вокальной музыке (романсы Чайковского, Бородина, Римского-Корсакова, Рахманинова, Рубинштейна, Глинки, песни зарубежных композиторов, арии эпохи барокко, русские народные песни), а также вокально-симфоническим циклам (в частности, Малера), кантатно-ораториальным жанрам. Дмитрий Хворостовский признан непревзойденным исполнителем музыки Георгия Свиридова, который свой цикл "Петербург" на стихи А.Блока посвятил певцу.

В 1999 г. в Канаде Хворостовский впервые обратился к новому для себя жанру, снявшись в фильме-опере по "Дон Жуану" Моцарта сразу в двух партиях.

---

Нежность

Музыка А.Пахмутовой

Слова С.Гребенникова и Н.Добронравова

Опустела без тебя Земля...

Как мне несколько часов прожить?

Так же падает в садах листва,

И куда-то все спешат такси...

Только пусто на Земле одной

Без тебя, а ты...

Ты летишь , и тебе

Дарят звезды

Свою нежность...



Так же пусто было на Земле,

И когда летал Экзюпери,

Так же падала листва в садах,

И придумать не могла Земля.

Как прожить ей без него, пока

Он летал, летал,

И все звезды ему

Отдавали свою нежность...



Опустела без тебя Земля...

Если можешь, прилетай скорей...



Как молоды мы были

Автор текста - Добронравов Н.,

Композитор - Пахмутова А.

Оглянись незнакомый прохожий

Мне твой взгляд неподкупный знаком

Может я это только моложе

Не всегда мы себя узнаем

Ничто на земле не проходит бесследно

И юность ушедшая все же бессмертна

Как молоды мы были

Как молоды мы были

Как искренне любили

Как верили в себя

Нас тогда без усмешек встречали

Все цветы на дорогах земли

Мы друзей за ошибки прощали

Лишь измены простить не могли

Ничто на земле не проходит бесследно

И юность ушедшая все же бессмертна

Как молоды мы были

Как молоды мы были

Как искренне любили

Как верили в себя

Первый тайм мы уже отыграли

И одно лишь сумели понять

Чтоб тебя на земле не теряли

Постарайся себя не терять

Ничто на земле не проходит бесследно

И юность ушедшая все же бессмертна

Как молоды мы были

Как молоды мы были

Как искренне любили

Как верили в себя

В небесах отгорели зарницы

И в сердцах утихает гроза

Не забыть нам любимые лица

Не забыть нам родные глаза

Ничто на земле не проходит бесследно

И юность ушедшая все же бессмертна

Как молоды мы были

Как молоды мы были

Как искренне любили

Как верили в себя

---

ПРАВИЛА ИГРЫ: Автор дневника даст вам слово. На это слово вы должны написать пост. То есть это слово будет темой вашего поста. Слова - имена-существительные, нарицательные. Обозначающие материальные вещи или духовные - без разницы. Ваша цель - изложить в этом посте ваши мысли касательно данного вам слова. А уж какие мысли - зависит от слова, которое вам дали, оно и определит, каким будет ваш пост - серьезным, глубоким, смешным, ироничным, развлекательным и т.д... Вы копируете к себе правила игры и пишете пост.

От Капитанской дочки мне досталась слово КОШКА.

Кошка

Что-то мягкое, теплое, верное и уютное. Для меня кошка всегда означала дом. Не дом, а Дом. Вокруг может не быть мебели, спать можно на полу и питаться бутербродами, но если есть кошка рядом, для меня это означает, что вокруг уют, цветные занавесочки на кухонном окне, мягкая постель и вкусные пироги. Даже, повторяю, если этого всего нет в помине. Будто кошка умеет внушить мне все это. (А кто знает, может и умеет…). И именно кошка, не кот. Всегда у меня были только кошки. И вопреки сложившемуся мнению, мне кажется, что они верные. Верность у них другая, отличная от собачьей. Собачья дружба (мне есть возможность теперь оценить!) звонкая, шумная, со множеством радостной суеты вокруг тебя единственного. А кошка «дружит» с тобой не потому, что ты – Хозяин, а потому, что она тебя выбрала. Был бы ты соседом Хозяина, она бы выбрала тебя. Если бы приходил изредка в гости к Хозяину – выбрала бы. Поэтому когда кошка моя на меня обижается, мне стыдно. Гораздо более стыдно, нежели когда я человека обижу. Теперь насчет тепла. Часто было у меня, что спать я ложилась одна, отчаявшись дождаться мужа. И знают многие женщины как холодна бывает постель, даже в теплой квартире, когда ты в ней одна. И всегда ко мне приходила моя киса, ложилась со мной рядом, мурлыкала как-то по особенному и грела меня. Не просто грела теплом тельца своего пушистого, а каким-то еще неведомым нам, людям ограниченные, теплом. И еще одно. Да кошки мягкие, гибкие, изящные. Кажется силы в них особой нет и быть не может. Но если кто пытался постричь кошке когти, когда она этого не хочет, или запихать ее в сумку, чтобы отвезти в незнакомое место, они со мной согласятся. Есть в ней сила, да какая еще! Словно все «девять жизней» в ней одновременно с тобой борются. И я хочу быть такой девятижильной, как моя киса. С виду кроткая и мягкая, а когда надо – сильнее сильного!

---

Немного поздно, конечно, для всяких поздравлений с Пасхой. Но просто прикольно. Оригинал в дневнике у [настоящей девачки].

---

Нашла у себя в дневнике

Если в вашей жизни есть хотя бы один человек, которого вы считаете близким другом и которого не встретили бы, если бы не Интернет, поместите эту фразу в свой дневник.

---

Автор: Мария Позднякова

Сайт: Аргументы И Факты

Статья: Дмитрий Хворостовский: «Я сам ношу свои чемоданы»

— ЕСТЬ кто-то из коллег, к кому вы испытываете зависть?

— Я безмерно восхищаюсь Лучано Паваротти. Он обладает феноменальной техникой, не говоря уже о голосе. Я считаю, что, если бы ангел имел голос, он пел бы голосом Паваротти. Завидую той легкости, с которой он извлекает из себя звуки.

— Молодая жена Паваротти Николетта уверяет, что женщины в зале от пения ее мужа испытывают оргазм.

— Это физически объяснимое явление. Высокие мужские голоса имеют сильное действие на нервные окончания у женщин. И слушательницы способны настолько возбудиться, что переживают чувство оргазма. Мой голос — баритон — стоит между басом и тенором. Однако с верхними нотами у меня проблем нет. Я часто вставляю их в нужные и ненужные места. Тем самым играю с огнем.

То-то я думаю... А оказывается вон чего!...

@музыка: Нежность (угадайте, кто поёт?)

@настроение: ...мужчину хочется все сильнее)))

---

Улыбнитесь, вас читают...

Михална, помашите мне ручкой. Пишу эту запись специально для вас, чтобы вы не чувствовали себя как тополь на Плющихе))

---

Купила диск Хворостовского. С советскими песнями. Во вторник запишут еще диск с ариями из русских опер.

Господи, как он поет!... Кажется ему можно спеть учебник математики, и все равно - эффект будет тот же.

Я таю, как мороженое на печке. Ставлю диск снова и снова.

---

Пора...

открывать галерею любимых мной мужчин. Вот еще один.

---

Как все-таки затягивает это занятие - дневникование.

Собиралась ведь только на 5 минуточек. Избранное поглядеть. Нет, понесло...

А работа стоит. Опять дотянула почти до края. Похоже на мазохизм. Завтра будет край, буду не спать всю ночь, доделаю конечно этот шедевр из области медицины (кожные, блин, и венерические заболевания, псориаз, точнее). Диссертантка в этот раз попалась на редкость... тугодумная. Отдала мне на обработку диссертацию перед праздниками, 10-го числа к вечеру звонит. "Ольга Леонидовна, вы знаете, я вам пошлю по электронке последний вариант моей работы... а интересно, что мне делать с тем вариантом, который я уже процентов на сорок обработала?... и еще у меня просьба... прям не знаю, удобно ли... ну-ну! смелее!... видите ли, редактор, которая обещала посмотреть орфографию, стилистику и проч. в моей работе уезжает и не сможет этого сделать... и?... не могли бы вы?...

И я интересуюсь знать, как она представляла себе то, за что она мне собралась деньги платить? Что я ей просто шрифты поменяю, отступы подравняю, таблички-рисунки "причешу", и все это не глядя в текст?!

Я, говорю. аккурат ентим делом и занималась применительно к вашему труду. "Да что вы!", - удивляется, - "Просто чудно!"

Чуднее не бывает. Самое чудное, что теперь мне приходится по абзацам сравнивать два варианта, выискивая места, которые я выделила, как требующие пояснений и тэ дэ. За двойную работу содрать что ли с нее? Жалко беднягу...

Зато на работе я такие книги себе в библиотеке выписала!!! Во-первых: Энциклопедический словарь медицинских терминов (там такие приложения!!! Вены, артерии, мышцы, сплетения - все на латыни с пояснениями, что это такое и где находится!!! Суффиксы-префиксы греко-латинского происхождения!!! Лекарственные препараты!!).

Во-вторых, Клиническую хирургию (учебник) - буду знать, чем одно оперативное вмешательсво от другого отличается!).

В-третих, Орфографический словарь терминов-эпонимов - сокровище для переводчика. Пока у наших "специалистов" дознаешься Бейкер или Беккер, Осгуда - ШлЯттера синдром или Осгуд-ШлАттера (и один это был человек или два?), по Ван-Гизон окраска или по Ван-Гизону (смотря по тому, мужчина это был или же совсем наоборот). Вот какая полезная книженция.

И еще - Травматология (учебник Чаклина, в трех томах), учебник латинскго языка (всякие рода-спряжения-склонения уточнять) и словарь латинско-русский.

Клондайк просто!!! Праздник!!!